寻着光柱，小托看到观众席上的沐泽心在给依婷解说舞美设备，这才如释重负。
“这个是BEAM灯，一般是营造效果用的。白导让舞美加在这里，可能是要在压轴或者谢幕的时候做设计。”
沐泽心在依婷的视线锁定了正确的设备后，马上关掉了激光笔。身为导演，他也不喜畛刳自己的秀场里有另外的人喧宾夺主。这是一次冒险。
依婷：“你怎么知道一定是用在压轴或者谢幕？”
沐泽心：“因为适才白导儿设计的开场效果，是要结合着LED屏的视频素材，用染色灯渲染两侧的背板，再出LOGO。这个设计应该不会轻易改动。他加灯，无非是为了还没有彩排的谢幕环节。”
“那为什么这个BEAM的光柱效果这么不明显？我记得之前的演出那种光柱是很明显的啊？”依婷看到那两颗安装完毕的BEAM灯机械的闪烁了两下。
“那得先把场灯关了。而且BEAM灯想出效果，要借助雾机才会更明显。就像这支激光笔一样，之所以能看到很明显的光柱，是因为空气中有大量的杂质和灰尘。”
“哦原来是这样...”想起适才看到的激光笔光柱中那如火花般妖娆的点点杂质，随着光柱的消失隐入黑暗，依婷的问题源源不停的从脑海里蹿出来。
“那光是怎么结合音乐的？我刚在后台听到流水声...”
沐泽心看看头上的设备说：“这个问题比力庞大。演出一开始，音乐就和光就要发挥作用了...”
他又马上纠正：“哦差池，从观众入场，从暖场光和暖场音乐开始。观众进入到秀场的那刻开始，导演营造的视觉和听觉就会把她们带入品牌的气势派头和宣布的主题。这就像影戏中的空间设计一样，导演会在影戏中通过视听语言引领观众进入影片的世界。
向《星球大战》的经典开场，影戏字幕在一个宇宙的配景下，以一种带有透视的进发感驶出来，犹如一支庞大的宇宙舰队。这就是很经典的例子。”
依婷在脑海里检索着《星球大战》这部影戏，但她实在没有什么印象。她甚至无法追念起任何一部影戏出开场字幕的方式，她从来没留意过这些。
沐泽心才反映过来自己举的例子太久远了，他继续说：
“那片子你可能没看过，但是宣布会这种设计也是很常见的。上一季时装周的【冬装】宣布会你还记得吗？秀场配景是由许多块巨型木板组成的，它们林立在T台上，外貌用特殊的面料做出不规则的褶皱感，用钉枪牢固住。
最后在导演的设计中，灯光开始发挥作用，通过染色灯的角度和色彩的变化，营造出差异的条理效果。
这种视觉上的震撼首先就会吸引观众的目光，在他们的眼睛接受了这个视觉攻击之后，就会听到特意为之的暖场音乐。音乐的气势派头、节奏和元素的运用都紧扣主题，绝不违和。既满足了对主题的铺垫，又起到暖场抚慰观众情绪的作用，而且和演出历程中的走秀音乐与暖场音乐也是相互呼应，互成体系。”
依婷听得入迷。在做模特的两年里，她所做的事情就是记着编导设计的演出路线，完成对服装的展示而已。编导事情不止有后台的庞杂，在舞美技术还上要考虑这么多事。她逐渐开始追念自己经历过的演出。
“那结合模特秀走的时候，光和音乐怎么做？”她语速变慢了，自己也在思考自己提出的问题。
沐泽心：“适才所说的环节是现场的纯技术环节，是在排练之前可以设计出来的技术环节。但模特演出是一种现场演出，所以结合模特的展示也是舞美技术的重要事情。
这个有些类似于话剧和歌剧的演出，但宣布会排练时间和周期没有那么长，模特演出的情节也没有演员那么庞大。
模特的展示作品是服装，不像演员要表达故事和情节，所以模特的展示是对服装的二次创作。我们现在不谈服装演出环节，那个是洪老师的事情。”
说到洪老师，两小我私家都偷笑了一下。依婷脑海闪回到学校第一秀场，一个身宽体胖的老师面对着一个班的瘦子做着示范，那种感受很微妙。
“每个模特从台口上台，走台步，定点展示再回去，然后谢幕，是一种行进的状态。
秀场的灯光最主要的作用是要让观众看到服装的每一处细节，所以在正常走秀环节，主T台的光是不会有太大变化的。
面光为主，为保证摄影师的片子，T台色温也不会变化。唯一变化的是服装系列切换时候的收光和推光，这是最通例的设计。
音乐和灯光要配合，一般会先起音乐再起光，模特随之出来，这种衔接最为舒服。若是第一个模特，T台的光会一片一片的铺开，引领着她往前走。如果光没提前起来，模特就会走到黑暗里，这就是失误。
同理，每个系列最后一个模特回去的时候，光随着她收回去，要在她之后。音乐也会渐收。不能泛起模特还没下去音乐就停了的情况。”
依婷竖起食指，突然想起了什么。
“哦！对了，所以说那年维密大秀，那位中国名模摔倒以后，那个系列没走完，音乐就停了。”
沐泽心点颔首说：“对，维密宣布会那个系列的音乐是掐着时间给的，因为有人在台上唱歌。每个模特在台上的时间和间距都有严格的限制。
摔倒会延长时间，所以后边没走完。但我们一般的宣布会，音乐是提前做好的加长文件，或者有DJ在现场操作。音乐的时间足够长，就算台上有些意外，也一定会确保这个系列走完。”
依婷：“那开场和谢幕设计呢？”
沐泽心：“这两点虽然是走秀的焦点创意环节。首先你要先知道舞美搭建方案，凭据舞美方案设计你的灯光、模特路线等等，这是我在编导聚会会议上讲过的。
舞美搭建方案确定后，就要凭据现场设计细节了。好比适才说的【冬装】宣布会，就是凭据实景设计灯光，使舞台在视觉上凸显出层析，然后凭据这些景片的间隙设计模特的进场路线，营造出穿插森林的效果。”
“另有之前一场我们专业编导制作团队做的演出也是很好的例子。”
依婷尽力回忆着，“哪场？”
沐泽心：“你听说过美国先锋音乐家约翰·凯奇吗？”
依婷摇摇头。
“他曾经创作过一首乐曲叫《4分33秒》。指挥家面对乐团，端起双臂开始指挥，但基本上只保持这一个行动。乐团中没有一样乐器发作声音，所有演奏者都静坐着，但观众知道他们已经开始了演奏。
静默是休止符的音调，指挥和乐手都市在同一时间翻页乐谱。等到4分33秒时，所有人起立，随着指挥一起向观众致意，乐曲演奏完了。”
依婷瞪大了眼睛说：“没有声音？”
沐泽心：“整个历程都没有声音。”
依婷：“上一季时装周里，那场男装宣布会的开场...”
沐泽心：“对，就是借鉴了《4分33秒》的看法。在开场环节，所有模特不是从后台而是从场外走进来，直接逆向走上了T台，集中到三块背板前，再面向观众。然后一个顶光下来，又过了5秒钟，收光，模特收进两侧台口。
整个历程都没有音乐，观众在黑黑暗体会这种静默的效果，以表达那个品牌当季‘缄默沉静是最震耳欲聋的呐喊’这一主题。”
依婷这才名顿开。“哎我太天真了，我还以为那只是单纯的为了让那些男模耍帅，那场里边有首席男模儿...”
沐泽心笑了笑。“像今天这场秀，三块背板中间是LED屏，自然要有视屏素材，而且制作的时候要结合大屏的尺寸和比例设计文件。导演会结合视频文件的内容提前设计好灯光效果，到了现场和灯光师配合对光，完成设计的实现。方案越成熟越合理，现场效率就越高。占用彩排的时间就越少，模特期待的时间也就更短。”
依婷追念起适才白导技术排练时秀场后台的那些模特，难免露出一股无奈，用手盖住脑门。
沐泽心指着秀场里的LED屏继续说：“【秋?渡】的开场就是视频和灯光结合的设计。视频以秋景为元素，两片秋叶从树上飘落，最后漂浮到水里，水波激荡出【秋?渡】的LOGO。
最后是谢幕。除了特殊设计的开场环节外，谢幕是最有气势的环节，编导一般会接纳大气的音乐放在谢幕中，因为所有加入本场演出的模特都市进场。虽然，也有许多凭据自己宣布会气势派头特意制作的谢幕音乐，到达更切合主题的效果。
谢幕也有许多种方式，有最通例的ONE BY ONE 翻花，也有像潮水一样的模特群谢幕。好比 CHANEL的模特游行...
谢幕的环节都是本场最好的模特带出来，我们称为‘领闭’。一般来说，开场或者压轴的模特都是本场最好的位置。尤其是压轴模特，宣布会设计师会把最大气、隆重的服装留到最后进场，所以由压轴模特带出来谢幕也会最有气势。虽然，如果是大赛就另当别论了。”
依婷：“为什么？”
沐泽心：“因为岂论是服装设计大赛照旧模特大赛，都不是同一位设计师的服装系列。服装大赛的编排要保证每名参赛的设计师都有作品加入谢幕。
最恐怖的是，获奖作品一定要上台，而且按名次分配给条件最好、名气最大的模特。在现场评奖结果揭晓和谢幕的短短时间内完成服装找寻和分配模特，再穿装排队直到顺利谢幕进场，这在编导制作编排中是很是有难度的。”
依婷才明白挚友洲洲在向她诉苦自己后天要做的时装周场次，一场青年设计师大赛的试装环节和排练环节是何等庞大。转念她又想到今天宣布会。
“那...就谢幕的第一套来说，你觉得是模特重要，照旧服装重要？”
“这是个好问题。”沐泽心的眼神垂了下去，思考了一会儿继续说：
“首先是形式上，如果是群体模特谢幕，我小我私家觉得模特虽然很重要。走在最前面的那两三位一定是从气质、形象、台风各方面最优秀的模特，那种体现出来的气势感是很震撼观众的。”
依婷点颔首。
“但是如果是ONE BY ONE 翻花的队形，我觉得服装效果更重要。结合着你设计的舞台和灯光效果，第一个出来的服装的版型、颜色都市直接影现场响整体视觉效果。
虽然，理想的状态是，最有视觉效果的服装应该是由最有体现力的模特来驾驭和演绎，这些是相互影响的。好的导演会在分配服装的时候就考虑到这些因素。”
“那...”依婷皱起眉头，想到化妆间里那个第一次要压轴登台的女孩儿...
刚要继续提问题，小布的电话为这场意犹未尽的现场指导课程画上了真正的休止符。
“依婷你在哪儿？来后台盯下妆。休息室那边饭来了，我已往对接。你通知画完的模特陆续过来用饭，抓紧时间！一会儿导儿要排谢幕！”
一旁的沐泽心从电话里隐约听到几个词就明白了大致意思，两小我私家眼神交汇颔首示意后，依婷举着电话迅速跑进了化妆间。
沐泽心瞬间感受到一阵平静，这种平静从他进入秀场后就再没有过。他突然想起什么，从书包里掏出那本和这秀场格格不入的练习册。刚要掀开，林霖的语音电话就追过来。
“音乐要大改！你快来我这儿，二楼咖啡厅...”
沐泽心面无心情地看了看练习册，又塞了回去。